Tomas Colbengtson sýnir í Deiglunni

30425743_811051152411608_5078061844268128706_o

Verið velkomin á opnun Evtede/Reki, myndlistarsýningu Tomas Colbengtson í Deiglunni, Akureyri, kl. 15 laugardaginn 5 maí. Léttar veitingar í boði og listamaðurinn verður á staðnum. Sýningin verður opin 5. – 13. maí 2018 kl. 14 – 17.

Serigrafík í tré járn og gler.
Sýningin mun að stærstum hluta verða gerð á Akureyri.

Tomas Colbengtsson er Sami frá Björkvattenet, Tärnaby í Norður-Svíþjóð, en það er á sömu breiddargráðu og Akureyri. Árin 1998 og 2010 var hann gestalistamaður við Konunglega Tækniháskólann í Stokkhólmi og nú um stundir kennir hann við Konstfack, listaháskólann í frjálsum listum, handverki og hönnun, einnig í Stokkhólmi, en þaðan lauk hann námi sínu 1991.

List sína byggir Tomas Colbengtson á minni um samiskan uppruna sinn, upplifun frá náttúru hinna norður-sænsku fjallaheima. Það hefur sett svip sinn á list- og feril hans sem listamanns. Hann vinnur myndverk sín í Grafík, málverk og skúlptúr í járn og gler, sem hann mótar og gerir á sinni listræna hátt sem speglar bæði nútímann og sögulegan- félagslegan veruleika. Listin endurspeglar reynslu af tungumála- og trúbragðaafneitun, sem og rannsóknum sem bera með sér kynþáttafordóma og lítisvirðingu fyrir samiskum söng, Joiki. Þau atriði, ásamt öðrum aðferðum sem ríkisvald beitir til að hafa vald yfir fólki og landi frumbyggja.

Colbengtson hefur langa reynslu af listrænni starfsemi, hann hefur auk sýninga í Noregi og Svíþjóð, þessu ári einnig sýnt á Grænlandi og Færeyjum. Áður hefur hann sýnt bæði í Bandaríkjunum, Japan, Þýskalandi, Brasilíu, Frakklandi, Rússlandi. Þetta er í fyrsta sinn sem Colbengtson sýnir á Íslandi

Tomas Colbengtson mun dvelja í gestavinnustofu Gilfélagsins í maí mánuði, en hann hlaut verðlaun, dvöl í gestavinnustofu Gilfélagsins og sýningu í Deiglunnu á GraN, grafíksýningu í Listasafninu á Akureyri 2015. Þetta var framlag Gilfélagsins til GraN, Grafík Nordica verkefnisins.

Sýningin er styrkt af Akureyri Backpackers

https://www.facebook.com/events/201814910419072

//

Evtede/Reki
Välkomna till vernissagen av Tomas Colbengtson konstutställning, Evte/Reki i Deiglan, Akureyri kl 15.00 lördagen den 5. mai. Vi bjuder på lite förfriskningar och konstnären är närvarande.

Screentryck på trä, metall og glass

Utstillingen kommer till största delen att skapas på plats i Akureyri

Tomas Colbengtson är same og kommer fra Björkvattennet, Tärnaby i Nord-Sverige i samme højde som Akureyri. Millen1998- 2010 var han Artist Residency ved Kungliga Tekniska Högskolan i Stockholm og for tiden underviser han også ved University College of Arts, Crafts and Design i Stockholm, der han selv fullførte utdannelsen sin i 1991.

Tomas Colbengtsons kunstverk bygger på minner fra hans egen oppvekst og han bruker sin samiske bakgrunn og naturopplevelser fra de nord-svenske fjellene som utgangspunkt for sitt kunstneriske virke. Han arbeider med grafikk, maleri, skulpturer av metall og glass som han former til sitt eget uttrykk som ofte reflekterer historiske og moderne sosiale fenomener. Kunsten gjenspeiler erfaringer som språk og religionsforbud, rasbiologisk forskning, skambelegning av joik, og andre metoder som ofte er brukt av statsmakter att skaffe kontroll over urfolk og tilhørende landområder.

Colbengtson har lang erfaring som kunstutøver og har i tillegg til visninger i Norge og Sverige har i år haft utstillinger på Grønland, Færøyene, Sverige han har tidigare haft utstillingar i USA, Japan, Tyskland, Grekland, Brasilien, Frankrike, Ryssland och i Skandinavien.

Dette er første gang Colbengtson har utstilling på Island

Tomas Colbengtson kommer att bo i Gilföreningens gäststudio i mai månad, detta som ett pris på GraN-utställningen, en Nordisk grafikutställning i Konstmuseet i Akureyri 2015. Detta var Gilföreningens bidrag till projegtet GraN, Grafik Nordica 2015.
Udställningen har fått ett stöd ifrån Akureyri Backpackers

www.colbengtson.com

//
You are invited to the opening artist Tomas Colbengtson solo exhibition Evtede/Reki in Deiglan on Saturday, May 5th at 15 - 17. Please join us for light refreshments and the artist will be present. The exhibition is open until May 13th, 14 - 17.

Serigraphs in tree, iron and glass.
The works for the exhibition are mostly done here in Akureyri.

Tomas Colbengtsson is a Sami from Björkvattenet, Tärnaby in North-Sweden, the same latitude as Akureyri. In 1998 and 2012 he was a artist in residence at KTH Royal Institute of Technology in Stockholm and he is a lecturer at Konstfack, University of Arts, Craft and Design, also in Stockholm but that is where he studied and graduated from in 1991.

In Colbengtson’s works he often refers to his upbringing, sami culture and the nordic Scandinavian landscape.
He works in a combination of media, graphic prints, paintings and sculptures in iron and glass, that mirror both modern times and a historical - social events. His art reflects his experience of language and religious denial, as well as trials involving racial prejudice and contempt for the traditional song ‘jojk’. These examples, along with other methods that the government employs to have authority over people and land of the Sami folk.

Colbengtson is a seasoned artist, and this year he has exhibitions in Norway, Sweden, Greenland and the Faroese Islands. Previously, he has held exhibitions in the USA, Japan, Germany, Brazil, France, Russia and Scandinavia. This is his first exhibition in Iceland.

Tomas Colbengstson will stay in Gil Artist Residency during the month of May, but the stay and exhibition is a prize for GraN in Akureyri Art Museum in 2015. This was the Gil Society contribution to GraN, Grafik Nordica.
The exhibition is partly sponsored by Akureyri Backpackers.

www.colbengtson.com


"Biophilia in us, let's keep in touch with nature" í Deiglunni

30073668_809600822556641_3541232199220341715_o

Verið velkomin á opnun “Biophilia in us, let’s keep in touch with nature” hjá gestalistamanni Gilfélagsins, Marika Tomu Kaipainen í Deiglunni á laugardaginn, 28. Apríl kl. 14 – 17. Einnig opið á sunnudag kl. 14 – 17. Léttar veitingar í boði og listamaðurinn verður á staðnum.

Marika segir þetta um viðburðinn:
“Biophilia in us, let’s keep in touch with nature” er listasmiðja og listviðburður sem fer fram í gegnum internetið og samfélagsmiðja með áhrifum frá nátturu og listamannsins. Tilgangur bæði listasmiðjunar og viðburðarins er að bjóða upp á gagnvirkni og samskipti við náttúruna. Ég mun sýna þátttökuperformans, innsetningu, beina útsendingu og skrásetningu.

Listasmiðjan mín og viðburðurinn er stutt rannsókn um hvernig listamaðurinn getur átt samskipti við áhorfandann í gegnum listaverk og hvernig verkið umbreytist og verður raunverulegt í gegnum þátttöku og sameiginlega upplifun. Ég er að vinna að samvinnulistaverkum þar sem áhorfandinn verður partur af listaverkinu í gegnum fjarlæg en bein samskipti við mig. Samskipti og fagurfræðilegar upplifanir eru, að mínu mati, hluti af grunnþörfum mannsins. Við lifnum við í gegnum reynsluna. Líkaminn og heilinn fá meðferð og læknun frá jákvæðum upplifunum og þessum upplifunum er aldrei ofaukið. Minnistæðar, listmiðaðar fjölskynjunarsamskipti bjóða einmitt upp á þetta.

Kjarni myndlistarinnar minnar felst í samskiptum, mismunandi ástandi sköpunar, jákvæðri upplifun á lífinu og með þessu öllu reyni ég að gera nærliggjandi umhverfi að betri stað. Verkin mín myndast með fjölskynjunarreynslu, samvinnu og ferlisdrifinni sköpun og samskiptum. Ætlun mín er að gefa áhrifin af biophiliu reynslu. Upplifunin um hvernig er hægt að sjá og vera partur af því hvað er í rauninni að gerast í kringum þig og hvernig er hægt að upplifa náttúruna með fjölskynjun ásamt því að eiga gott samband við náttúruna og hamingjuna.

Ég vil auka þessa nútímatengingu okkar við náttúruna og koma henni aftur nær biophiliu. Biophilia þýðir “ást til lífs eða lífskerfa”. Hugtakið Philia eða vinátta vekur hugmyndina um gagnkvæmi og hvernig vinátta er gagnleg fyrir báða aðila á meira en einn hátt, en sérstaklega þegar kemur að hamingju. Okkar tími á Jörðinni þarfnast slíkrar vináttu gagnvart náttúrunni

Markmiðið er að byggja upp samskipti og samverkan í gegnum list og náttúru með því að reika um landið og kvik- og ljósmynda hugmyndirnar mínar og umhverfi sem ég deili svo á netinu og samskiptamiðlum. Á sýningunni er samansafn af þessari myndrænu skrásetningu og samskiptum í gegnum samskiptamiðla. Ég hef áhuga á að tengjast nærsamfélaginu hér, þannig virkar listin mín.

Um listamanninn:

Marika Tomu Kaipainen (f.1972) er hugmynda-, félags-, og samfélagslistamaður, myndlistakennari og listþerapisti frá Helsinki í Finnlandi. Hún hlaut Master í Fagurlistum frá Art Institute Satakunta University of Applied Sciences í Finnlandi árið 2017. Meistararitgerðin hennar hét Mynda- og litabók lífs míns með öllum innihaldsefnum. Hún er líka með mastersgráðu í mannfræðum við Humak University of Applied Sciences í Helsinki frá 2012. Meistararannsóknin hennar þaðan fjallaði um matarlist við skynjunarlistasmiðju.
///

You are invited to the opening of Biophilia in us, let’s keep in touch with nature, an art event by Gil Artist in Residence Marika Tomu Kaipainen in Deiglan on Saturday, March 28th at 2 – 5 pm. Also open on Sunday at 2 – 5 pm. Please join us for light refreshments and the artist will be present.

„Biophilia in us, let’s keep in touch with nature“ is an art workshop and an art event through the internet and social media with impact of nature and artist. The purpose of the art workshop and event is to invite interactivity and interaction with nature. I will use immersive and participatory performance, installation, livestream and documentation.

My art workshop and art event is short of research how the artist can through his / her art works and art interact with the audience and how the work of art transforms and becomes actual through the interaction and through the shared experience. I am working on participative artworks where the experiencer becomes a part of the artwork itself through remote but direct interaction with the artist. Interaction and the need for aesthetic experiences are the basic needs of a human being. We become alive through our experiences. Our body and brains receive treatment and cure from positive experiences and these experiences are never in excess. Memorable, multi- sensory, art-focused interaction is offering exactly this.

The core of my art includes interaction, different states of creating art, experiencing life in a positive light. My work is portrayed by multi-sensory experience, communal and process-oriented production and interaction, and by all this, making the surrounding world a better place. My plan is to give an impact of biophilia experience. Experience how to look and be a part of what’s really happening around you and how to get a multi-sensory experience of nature and have a tight relationship through nature, joy and happiness.

My plan is to expand our modern nature connection and bring it back close to biophilia. The term „biophilia“ means „love of life or living systems.“ Diving in the term Philia, or friendship it evokes the idea of reciprocity and how friendships are beneficial to both parties in more than just one way, but especially in the way of happiness. Our time needs that kind of friendship towards the nature.

The aim is to create communication and interaction through art and nature of wandering around and filming and photographing my remarks and my phenomenological posts of my surroundings and sharing it through the internet and social media. I will gather the exhibition from my documentation (photos and videos) and conversations through social media. My interest is to connect with the local community. My art works that way.

Biography:

Marika Tomu Kaipainen (b.1972) is a social/community/conceptual artist, art pedagog and art therapist from Helsinki, Finland. She completed her Master of Fine Arts at the Art institute Satakunta University of Applied Sciences, Finland 2017. Her student thesis titled was The Picture and Coloring book of my life with all ingredients. She is also has a Master of Humanities at the Humak University of Applied Sciences, Helsinki Finland 2012 . Her student thesis title is Foodstuffs art in a sensory art workshop – experience as the channel to well-being. Artistic Interventions in Organizations.


“I am the instrument – the means, the means of my art. Me and my artwork radiate good atmosphere… Being playful is the creation of the atmosphere, feeling of hope…”

https://www.facebook.com/events/225260494723406/


Guðmundur Ármann Sigurjónsson sýnir í Menningarhúsinu Hofi

31271216_10216822475018468_5571411170981576704_o

Guðmundur Ármann Sigurjónsson opnar myndlistarsýninguna „Hugmyndir“ í Menningarhúsinu Hofi á Akureyri laugardaginn 28. apríl kl. 14.

Hugmyndirnar eru sóttar í umhverfið við Eyjafjörð og eru verkin öll máluð á þessu ári og því síðasta. Olíumálverkin á sýningunni eru unnin á vinnustofunni og þá eru minni vatnslitamyndir gjarnan uppspretta litavals, forms og hugmynda. Listmálarinn leikur sér að fljótandi eigileikum olíulitanna og bregður á leik með formspil náttúrunnar.

Vatnslitamyndirnar eru málaðar úti undir berum himni, oftast á góðviðrisdögum en stundum á mörkum þess mögulega fyrir vatnsliti. Viðvangsefnið er náttúran eins og hún birtist í mismunandi ljósi dagsins. Leitast er við að færa á vatnslitaörkina myndefnið eins og það birtist sjónum áhorfandans. Þannig verða myndirnar jafn náttúrutrúverðugar og efniviðurinn, og hið eina sem setur þeim hugsanlegar skorður er færni þess sem heldur á penslinum.

Að sitja úti undir berum himni og skoða umhverfið með öllum skilningarvitunum er áskorun sem ekki verður notið með öðrum hætti. Meðvitundin um verkefnið að mála mynd skerpir athyglina og skynjunina til fullnustu og svo að töfrum er líkast. Að sjá myndina framkallast skref fyrir skref á pappírsörkina er augnarbliks fögnuður, sérstaklega þegar vel tekst til.

„Myndlistin býr yfir samræmi sem er hliðstætt náttúrunni,“ á Cézanne að hafa sagt við kollega sinn þegar hann var að útskýra hvað hann hafði verið að fást við þegar hann leyfði sér að hnika réttri fjarvídd og myndefnið var einfaldað. Í þeim anda eru málverkin unnin og jafnvel gengið enn lengra í  að brjóta upp form náttúrunnar, þar til myndin verður aðeins hugmynd af því sem var málað. Töfrar náttúrusýnar felast ekki síður í að mála á vinnustofunni og finnast mynd sem glímt er við lokið þegar hún ber í sér minni sumarsins.

Guðlaugur Viktorsson mun flytja tónlist við opnun sýningarinnar.

Sýningin verður opin í Hofi frá 28. apríl til 17. júní.

Nánari upplýsingar veitir Guðmundur Ármann Sigurjónsson góðfúslega í síma 864 0086


Fullveldið endurskoðað / Sovereignty Revisited: Opnun á laugardaginn 28.04.2018 kl. 15

31253123_1822229371132230_4374109545966862336_o

Fullveldið endurskoðað

Útisýning

28. apríl - 19. ágúst 2018

Laugardaginn 28. apríl 2108 kl. 15 verður opnuð í Listasafninu á Akureyri, Ketilhúsi samsýningin Fullveldið endurskoðað . Um er að ræða útisýningu sem sett er upp á völdum stöðum í miðbæ Akureyrar. Alls eiga 10 ólíkir myndlistarmenn verk á sýningunni sem gerð eru sérstaklega í tilefni af aldarafmæli fullveldis Íslands. Markmiðið er að sýna nýja hlið á stöðu fullveldisins á okkar tímum og fá áhorfendur til að velta fyrir sér hugmyndum, útfærslum og fjölbreyttum sjónarhornum því tengdu.

Listamennirnir eru: Guðmundur Ármann Sigurjónsson, Gunnar Kr. Jónasson, Hrefna Harðardóttir, Jón Laxdal Halldórsson, Jónína Björg Helgadóttir, Karólína Baldvinsdóttir, Libia Castro og Ólafur Ólafsson, Rebekka Kühnis, Samúel Jóhannsson og Snorri Ásmundsson.

Á sýningartímanum verður boðið upp á leiðsögn með listamönnunum þar sem gengið verður á milli verkanna og þau rædd. Sýningin hlaut styrk úr sjóði afmælisárs fullveldis Íslands.

Sýningarstjórar: Guðrún Pálína Guðmundsdóttir og Hlynur Hallsson.

///

Sovereignty Revisited

Outdoors in Akureyri

April 28th - August 19th 2018

The exhibition consists of works by 10 different artists, especially created on the occation of the 100 year anniversary of Iceland’s sovereignty. All the works will be exhibited at selected outdoor locations in the center of Akureyri. The aim is to shed a new light on the status of Iceland’s sovereignty in our times, and offer the viewers an opportunity to ponder on ideas, implementation and different perspectives regarding Iceland’s sovereignty.

Participating artists: Guðmundur Ármann Sigurjónsson, Gunnar Kr. Jónasson, Hrefna Harðardóttir, Jón Laxdal Halldórsson, Jónína Björg Helgadóttir, Karólína Baldvinsdóttir, Libia Castro og Ólafur Ólafsson, Rebekka Kühnis, Samúel Jóhannsson and Snorri Ásmundsson.

Guided tours with the artists will be offered during the exhibition period. The exhibition is partly funded with a grant from the 100 Years of Sovereignty Fund.

Curators: Guðrún Pálína Guðmundsdóttir and Hlynur Hallsson.

listak.is

https://www.facebook.com/events/222025228545168

 


Sýning á lokaverkefnum nemenda listnáms- og hönnunarbrautar VMA, Síðasti séns, í Listasafninu

30740661_1815005235187977_1086390180564172800_n

Laugardaginn 21. apríl kl. 15 verður opnuð sýning á lokaverkefnum nemenda listnáms- og hönnunarbrautar VMA, Síðasti séns, í Listasafninu á Akureyri, Ketilhúsi.

Sýningar á lokaverkefnum nemenda hafa lengi verið fastur liður í starfsemi listnáms- og hönnunarbrautar Verkmenntaskólans á Akureyri. Sýningarnar eru tvær yfir árið, annars vegar í lok vorannar og hins vegar í lok haustannar. Þetta er fjórða árið í röð sem þær eru haldnar í samstarfi við Listasafnið á Akureyri.

Við undirbúning slíkra sýninga velja nemendur sér verkefni eftir áhugasviði þar sem þeim gefst tækifæri til að kynna sér nýja miðla eða dýpka skilning sinn á þeim sem þeir hafa áður kynnst.

Á sýningunni má sjá afrakstur lokaverkefnisáfanga nemenda á textíl- og myndlistarlínu listnámsbrautarinnar. Við undirbúning sýningarinnar velja nemendur sér verkefni eftir áhugasviði þar sem þeim gefst tækifæri til að kynna sér nýja miðla eða dýpka skilning og þekkingu sína á þeim sem þau hafa áður kynnst.

Að baki verkanna liggur hugmynda- og rannsóknarvinna og leita nemendur víða fanga í eigin sköpunarferli, allt eftir því hvað hentar hverri hugmynd og þeim miðli sem unnið er með. Nemendur fá eina önn til að vinna að lokaverkefnum sínum og uppsetningu sýningar í samtali og samvinnu við leiðsagnarkennara og samnemendur þar sem frumkvæði, hugmyndaauðgi og öguð vinnubrögð eru lögð til grundvallar.

Síðasti séns er heiti sýningarinnar sem opnar í Listasafninu laugardaginn 21. apríl klukkan 15:00 og stendur hún til 29. apríl og er opin alla daga nema mánudag kl. 12-17.

Nemendur hönnunar og textíllínu:

Diljá Tara Pálsdóttir

Fönn Hallsdóttir

Guðrún Borghildur Eyfjörð Ásgeirsdóttir

Salka Heimisdóttir

Sara Katrín D’Mello

 

Nemendur myndlistarlínu:

Alexandra Guðný Berglind Haraldsdóttir

Ása María Skúladóttir

Dagbjört Ýr Gísladóttir

Guðrún Brynjólfsdóttir

Heimir Sindri Þorláksson

Kristján Breki Björnsson

Kristján Loftur Jónsson

Magnea Rut G.

Maj-Britt Anna Bjarkardóttir

Máni Bansong Kristinsson

Maríanna Ósk Mikaelsdóttir

Mjöll Sigurdís Magnúsdóttir

Patrekur Örn Kristinsson

Patryk Kotowski

Piotr Maciej Kotowski

Þorbergur Erlendsson

https://www.facebook.com/events/213805492726221

listak.is


Ætlist - Listasmiðja fyrir smábörn

29983543_426627817778353_4452906010818413794_o

Sunnudaginn 22. apríl kl. 12 – 13 í gestavinnustofu Gilfélagsins.

Listasmiðja fyrir smábörn á aldrinum 5 – 11 mánaða með finnsku listakonunni Marika Tomu Kaipainen. Í þessari listasmiðju eru börnunum gefin málning sem er búin til úr grænmeti og ávöxtum og með hjálp forsjáraðila búa börnin til listaverk. Börnin nota öll skilningarvitin sín, snertingu, heyrn, lykt, sjón og bragð. Skráning er ekki nauðsynleg en nánari upplýsingar veitir Marika hjá kaipainenmarikatomu@gmail.com

Gestavinnustofa Gilfélagsins er staðsett í Kaupvangsstræti 23 – gengið inn að vestan við bílastæðin.

EATABLE ART – BABIES COLOR WORKSHOP
Color workshop for babies 5 – 12 months with the Finnish artist Marika Tomu Kaipainen. In this workshop children are given vegetable-, fruit- and food-based colors and with the help of custodian they will make art. The children explore by touching, feeling, looking, smelling and hearing and they use their five Senses simultaneously. 22.4. at 12 -13 in Gil Artist Residency (registration not required).
Gil Artist Residency is at Kaupvangsstræti 23 – west entrance by the parking lot.

Fylgdu okkur:
Facebook Barnamenningarhátíð á Akureyri
Instagram barnamenningak

#barnamenningak #akureyri

https://www.facebook.com/events/1635938196513598


Gjörningur í Deiglunni: The Last Piece of Arctic - Hinsta brot Norðurslóða - Performance

30420640_806518636198193_3751507331721115486_o

Hinsta brot Norðurslóða
Gjörningur í Deiglunni á Degi Jarðar
Nemendur í Heimskautarétt við Háskólann á Akureyri munu túlka sinn skilning á ástandinu á Norðurslóðum og sýna gjörning í Deiglunni kl. 16, sunnudaginn 22. apríl, Degi Jarðar.

⹂Við erum Norðurslóðir. Við erum öll íbúar Norðurslóða: Norðurslóðir eru nauðsynlegar fyrir afkomu mannkyns. Norðurslóðir hafa mikilvæg skilaboð til okkar og listin er besti miðillinn til að koma skilaboðunum áfram. Við viljum hafa áhrif með listinni og við bjóðum þér að fylgjast með og vera með” segir hópurinn í tilkynningu sinni.

Gjörningurinn sem er kallaður ‘Hinsta brot Norðurslóða’ leggur áherslu á vandamálin sem hlýnun Jarðar og loftlagsbreytingar eru og valda skaða á þessu viðkvæma svæði mun hraðar en annarsstaðar í heiminum. Það sem gerist á Norðurslóðum mun ekki haldast á Norðurslóðum því við öll, hvar sem við búum, erum undir því komin. Við tengjumst öll því sem eftir er af Norðurslóðum, allt til hins hinsta brots Norðurslóða.

Nemendurnir eru: Valeriya Posmitnaya, Daniela Toma, Danforth Oghigian, Apostolos Tsiouvalas, Carla Albrecht

Myndbandsefni eftir Evangelos Anagnostou.

Nánari upplýsingar veitir Valeriya, leraposmitnaya @ gmail. com eða í síma 760-6062

//

The Last Piece of Arctic
Polar Law Students from the University of Akureyri have come up with the idea to express their understanding of the current situation in the Arctic and to present their performance at Deiglan gallery at 16.00, 22nd of April, on Earth Day.

We are the Arctic. We are all Arctic people: Arctic is essential for our survival as humankind. The Arctic holds an important message for all of us. Art is the best channel to deliver the message of the Arctic. We want to make a difference, using art, and we invite you to join us in it, the Polar Law students say.

The performance called ‘the Last Piece of Arctic’ emphasises the problems arising from global warming and climate change, inflicting damage on this fragile region faster than in the rest of the world. What happens in the Arctic doesn’t stay in the Arctic; All of us, no matter if we live in the Arctic region or not, depend on it. We are all connected to what is left of the Arctic, down to the last piece of Arctic.

The students: Valeriya Posmitnaya, Daniela Toma, Danforth Oghigian, Apostolos Tsiouvalas, Carla Albrecht

The video materials are made by Evangelos Anagnostou.

For the further information please contact: leraposmitnaya @ gmail .com, phone 760-6062

https://www.facebook.com/events/972424882922975


Aðalfundur Myndlistafélagsins

fundir_038

Kæru félagsmenn,

Aðalfundur Myndlistafélagsins verður haldinn í Norðurslóðasetrinu fimmtudaginn 26. apríl kl. 18.

Dagskrá aðalfundar:
1. Skýrsla stjórnar
2. Reikningar
3. Stjórnarkosning
4. Kosning félagslegs skoðunarmanns og endurskoðanda til eins árs
5. Lagabreytingar
6. Ákvörðun félagsgjalda
7. Önnur mál

Veitingar verða í boði félagsins.

Við hvetjum alla félagsmenn til að mæta og hlökkum til að sjá ykkur.

Með kveðju, 
Stjórnin.


Fjölskylduleiðsögn og listasmiðja í Listasafninu

large_1523354392_1

Laugardaginn 14. apríl kl. 11-12 verður boðið upp á fjölskylduleiðsögn í Listasafninu, Ketilhúsi. Heiða Björk Vilhjálmsdóttir, fræðslufulltrúi, segir börnum og fullorðnum frá samsýningunni Sköpun bernskunnar 2018 og sýningu Bergþórs Morthens, Rof.

Að lokinni leiðsögn er gestum boðið að búa til sitt eigið listaverk, innblásið af verkum listamannanna.

Aðgangur er ókeypis í boði Norðurorku sem styrkir sérstaklega safnkennslu og fræðslu fyrir börn og fullorðna í Listasafninu.


Ljóðaboð Sóknarskálda í Deiglunni

30171471_803024639880926_304242023749529660_o

Ljóðaboð

Fyrsta ljóðaboð Sóknarskálda

Sóknarskáld í samstarfi við Gilfélagið bjóða í LJÓÐABOÐ í Deiglunni á Akureyri, sunnudagskvöldið 15. apríl klukkan 20:00. Opið ljóðakvöld þar sem allir eru velkomnir að flytja og lesa ljóðin sín. Skúffuskáld, stórskáld, níðvísur og ástarljóð öll velkomin.

Sóknarskáld er félagsskapur tveggja ungra skálda í Eyjafjarðarsókn sem vilja blása lífi í ljóðið og bjóða lýðnum birginn. Markmiðið er að skapa vettvang fyrir fólk til að flytja og bera út eigin skáldskap. Það er mikilvægt að plægja akurinn fyrir fleiri og meiri ljóð í þessum bæ Davíðs Stefánssonar. Hafið augun opin fyrir fleiri viðburðum með hækkandi sól því þetta eru bara fyrstu fersku vindarnir norðan heiða.

Sóknarskáld eru þau Karólína Rós og Sölvi Halldórsson, fædd og uppalin á Akureyri, 20 og 19 ára. Menntaskólagengin og ferðavön. Nánari upplýsingar veitir Karólína í síma 862 9962.

Á döfinni í Deiglunni

15. apríl kl. 20
Ljóðaboð

22. apríl kl 12 - 13
Ætlist - Listasmiðja fyrir smábörn með Marika Tomu Kaipanen á gestavinnustofu Gilfélagsins.

22. apríl kl.  16
Arctic Act - Gjörningur í Deiglunni

28. - 29. apríl 
Marika Tomu Kaipanen sýnir afrakstur dvalar sinnar í Gestavinnustofu Gilfélagsins

5. - 13. maí
Thomas Colbengtson - Myndlistasýning


19. maí
Aðalfundur Gilfélagsins

Hefur þú áhuga á að halda viðburð í Deiglunni? Endilega hafðu samband.

Gjörningadagskrá og opnun á föstudaginn langa í Alþýðuhúsinu á Siglufirði

29496877_10211045414588069_4756024368708976640_n


Alþýðuhúsið á Siglufirði,
Föstudaginn langa 2018
30. mars kl. 14.00 – 17.00.

Árlega er efnt til gjörningahátíðar á Föstudaginn langa í Alþýðuhúsinu á Siglufirði við mikinn fögnuð gesta.  Þar hafa bæði ungir og eldri listamenn stigið á stokk, og alltaf mikið lagt í. Þar má nefna listamenn eins og Magnús Pálsson, Örnu Guðný Valsdóttir, Arnljót Sigurðsson og Gjörningaklúbbinn.  Hátíðin hefur alltaf verið einstaklega vel sótt og færri komist að en vildu.  Samhliða gjörningahátíðinni er ávallt opnuð sýning í Kompunni sem stendur svo næstu vikur. Í ár er það Karlotta Blöndal sem sýnir Nýjar teikningar fyrir Alþýðuhúsið.
Gjörningarnir sem fluttir verða nú eru Homage to 7 Masters, höfundur og flytjandi er Magnús Logi Kristinsson.  REM, höfundar og flytjendur eru Mads Hvidkjær Binderup, Sonja Ferdinand og Anna Oline Frieboe Laumark.  Og BLÓÐSÓL,
höfundar og flytjendur eru Haraldur Jónsson og Ásta Fanney Sigurðardóttir.



Kompan
kl. 14.00.

Nýjar teikningar fyrir Alþýðuhúsið
Karlotta Blöndal.
Karlotta Blöndal útskrifaðist úr mastersnámi í myndlist úr Listaháskólanum í Malmö 2002 og hefur verið starfandi síðan. Hún hefur haldið einkasýningar og tekið þátt í samsýningum og listahátíðum hér á landi og erlendis. Hún hefur dvalið í ýmsum löndum í vinnustofu, staðið fyrir listamannareknum sýningarrýmum og útgáfu. Hún býr og starfar í Reykjavík. Verk hennar spannar ýmsa miðla, allt frá teikningum, umhversfislistar og gjörninga til samstarfsmyndlistar og bókverka.
Fyrst og fremst ríkir hamingja og lífsgleði í stað taugaveiklunar, þreytu og meltingartruflana. Sú vinna, sem leyst yrði af hendi, nægði til að gera frístundir yndislegar en ylli ekki ofþreytu. Þar sem fólk yrði ekki þreytt í frístundum sínum færi það ekki aðeins fram á óvirkar og innantómar skemmtanir. Að minnsta kosti eitt prósent fólks myndi líklega nota tímann til að sinna verkefnum í almannaþágu og þar sem það þyrfti ekki að reiða sig á að vinna sér til viðurværis, þá væri frumleika þess ekki settar neinar hömlur og það væri ekki nauðsynlegt að laga sig að viðmiðum eldri beturvita. En það er ekki aðeins í þessum undantekningartilvikum að kostir frístunda koma í ljós. Þegar venjulegt fólk, karlar og konur, fær tækifæri til að njóta hamingjuríks lífs, þá verður það vingjarnlegra og ólíklegra til að ofsækja aðra eða tortryggja. Lystin á stríðsrekstri dæi út, að hluta til af þessum sökum, og að hluta til vegna þess að það kallar á mikla og erfiða vinnu frá öllum. Af öllum siðferðilegum eiginleikum er góðlyndi sá sem heimurinn þarfnast mest, og góðlyndi er afleiðing vellíðunar og öryggis, ekki erfiðrar lífsbaráttu. Framleiðsluaðferðir nútímans hafa gefið okkur möguleika á vellíðan og öryggi fyrir alla; við höfum valið, þess í stað, að hafa of mikla vinnu fyrir suma á meðan aðrir svelta. Hingað til höfum við haldið áfram af sama krafti eins og við gerðum þegar það voru engar vélar; að þessu leyti höfum við verið kjánar, en það er engin ástæða til að vera kjáni að eilífu.
Brot úr ritgerðinni Lof iðjuleysisins eftir Bertrand Russell, 1932.
Gauti Kristmannsson þýddi.



Gjörningar


kl. 15.00.

Homage to 7 Masters

Magnús Logi Kristinsson.

Magnús Logi flytur verkið Homage to 7 Masters, en verkið var fyrst sýnt á Reina Sofia safninu í Madrid.

Líkami og orð umbreytast í hlutgerð form í gjörningi Magnúsar Loga. Reglulegur hrynjandi í upplestri margbreytilegra lista gerir textann bæði að concrete ljóði og tónlist, en á meðan er hugmynd um líkamlega nærveru ögrað með nánast algerri kyrrstöðu.



kl. 15.40

REM

Mads Hvidkjær Binderup, Sonja Ferdinand og Anna Oline Frieboe Laumark.

Í hljóðmyndinni REM er myndmál drauma útgangspunktur skoðunar á ástandinu "draumur" sem svörun við umheiminum. Áhorfendum er boðið í umvefjandi ferðalag þar sem brot úr persónulegum draumum umbreytast í sameiginlega upplifun.



kl. 16.00 – 16.20
Kaffihlé


Kl. 16.20

BLÓÐSÓL.

Haraldur Jónsson og Ásta Fanney Sigurðardóttir.

BLÓÐSÓL er tilraun til að varpa ljósi á róf athafna, orða og mynda í tilbúnum aðstæðum. BLÓÐSÓL lýsir upp síkvikar væntingar mannsins þar sem þátttakendur eru í senn áhorfendur, viðfangsefni og hvorugt.                
Höfundar verksins eru listamennirnir Haraldur Jónsson og Ásta Fanney Sigurðardóttir. Þau beita ýmsum miðlum í listsköpun sinni og eiga það sameiginlegt að vinna á mörkum myndar og tungu þar sem þau vefa oftar en ekki verk sín úr andrúmslofti staðhátta (genius loci).



Bergþór Morthens opnar sýningu í Listasafninu á Akureyri

29136959_1779023865452781_1781112775758577664_n

Bergþór Morthens

Rof

Listasafnið á Akureyri

24. mars - 15. apríl 2018

„Ég hef lengi velt fyrir mér leiðtogaþörf mannsins og birtingarmyndum valds í samfélaginu. Verkin á sýningunni eru tilraun til að leysa upp þessar birtingarmyndir og eru ákveðin tilfærsla á viðfangsefninu. Slíkt er gert með uppbyggingu og niðurrifi, umsnúningi eða vendingu í ferli málverksins.
Myndflöturinn verður nokkurs konar átakasvæði þar sem heildin er rofin.
Formið víkur fyrir formleysi og nýjum, óskyldum áhrifum er safnað saman til þess að mynda aðra óskylda heild með annars konar frásögn. Frásögn sem fjallar ekki síður um, eða vísar til, atriða utan myndflatarins.“

Bergþór Morthens (f. 1979) lauk námi við Myndlistaskólann á Akureyri 2004 og MA námi í myndlist við Valand háskólann í Gautaborg 2015. Hann hefur haldið einkasýningar á Íslandi, í Rúmeníu og Svíþjóð og tekið þátt í samsýningum á Íslandi, Grikklandi, í Svíþjóð og Danmörku.
Sýningarstjóri: Guðrún Pálína Guðmundsdóttir

///

Bergþór Morthens

Rupture

Akureyri Art Museum

March 24ᵗʰ - April 15ᵗʰ 2018

“For quite some time I have pondered on man’s need for leaders and how power manifests itself in society. The artworks in this exhibition are an attempt to dissolve those manifestations and a certain displacement of the subject matter. Such doings take place through construction and demolition, a turnaround or reversal in the process of painting. The canvas becomes a kind of battlefield where the whole is interrupted.
The form yields to a non-form and new unrelated influences are gathered together to form another unrelated whole with a different narrative. A narrative that also strongly refers to things outside the canvas.”

Bergþór Morthens (born 1979) graduated from the Akureyri School of Visual Arts in 2004 and finished an MA degree from Valand University, Gothenburg, Sweden in 2015. He has held solo
exhibitions in Iceland, Romania and Sweden and participated in group exhibitions in Iceland, Greece, Sweden and Denmark.
Curator: Guðrún Pálína Guðmundsdóttir.


Roxanne Everett sýnir í Deiglunni

29387026_684397738350644_8711927387081670656_o

Verið velkomin á opnun sýningarinnar Íslensk landslagmálverk, sýningu gestalistamanns Gilfélagsins Roxanne Everett, í Deiglunni laugardaginn 24. Mars kl. 14 - 17. Einnig opið á sunnudag kl. 14 - 17 - aðeins þessi eina helgi. Léttar veitingar verða í boði og listamaðurinn verður á staðnum.

Roxanne hefur dvalið í Gestavinnustofu Gilfélagsins í marsmánuði en eyddi einnig tíma í Listhúsi á Ólafsfirði fyrir um ári síðan. Roxanne segir um verk sín: “Málverkin sem ég hef verið að vinna að á vinnustofunni endurspegla ýmist hugarástand og aðstæður fundnar í íslensku landslagi. Verkin eru af þekktum íslenskum stöðum, en fyrir mig þá er það að finna hið sérstaka í hinu algenga landslagi sem grípur athygli mína, einkum að finna mynstur, endurspeglanir og áferðir.”

Flest þessara verka eru akrýlmálverk en á meðan dvölinni stóð hef ég líka kannað nýja miðla. Þau eru aðallega unnin hér í Listagilinu en einnig eru nokkur sem ég byrjaði eða kláraði í Listhúsi á Ólafsfirði í febrúar 2017. Ég er mjög þakklát fyrir þetta tækifæri, að geta haldið áfram að vinna hérna á Íslandi og að geta sýnt þessa seríu. Ég mun halda áfram með þetta verkefni þegar ég fer aftur heim til Seattle.”

Roxanne Everett er landslagsmálari sem leggur áherslu á vistfræði og fegurð náttúrunnar, sérstaklega óbyggðirnar og afskekkt svæði. Markmið hennar er að flytja áhorfendurna til þessara staða og hvetja þá til að móta dýpri tengsl við landið auk þess að endurnýja tengsl þeirra við fyrri reynslu. Í samfélagi sem verður sífellt þéttbýlla deila málverk hennar mikilvægi og fegurð náttúrulegs landslag með áhorfendum, þar á meðal þeirra sem hafa ekki möguleika á að upplifa þessa staði.

Roxanne starfaði sem arkítekt og síðan í tuttugu ár sem landvörður í Bandaríkjunum. Hún hefur áður verið gestalistamaður í Wyoming og Oregon í Bandaríkjunum, Bilpin í Ástralíu og Listhúsi, Ólafsfirði en dvelur nú í gestavinnustofu Gilfélagsins. Hún býr hálft árið í þéttbýli í Seattle og hálft árið í agnarsmáu og einangruðu samfélagi sem er aðeins hægt að komast með báti.

Roxanne hlaut BA-gráðu í arkitektúr frá Háskólanum í Idaho árið 1983 og master í skógarvistfræði frá Háskólanum í Washington árið 1994. Hún lauk starfsþróunarverkefninu Washington State EDGE starfsþróunarverkefni fyrir myndlistarmenn árið 2011.

Málverk Roxanne eru reglulega sýnd í Bandaríkjunum og eru varanlega sýnd í fjórum miðstöðvum þjóðgarða í vestur Bandaríkjunum.

///

You are invited to the opening of Icelandic Landscape Paintings by artist in residence Roxanne Everett in Deiglan on Saturday, March 24th at 2 - 5 pm. Also open on Sunday at 2 - 5 pm. Please join us for light refreshments and the artist will be present.

Roxanne says about her stay: “The paintings that I worked on at the Gil artist residency reflect the various moods and conditions found across the Icelandic landscape. Most of the artwork in this series are acrylic paintings but, while here, I’ve also explored using other mediums in my work. Paintings include several well known Icelandic locations. But for me, it is finding the extraordinary in the common everyday landscape that always captures my attention, especially in finding the patterns, reflections and textures within. The majority of the pieces were worked on while at residence here at Gil. Others were begun or completed at Listhus artist residency in February, 2017. I’m very grateful for this opportunity to continue my work on Iceland and for the chance to exhibit this series. Work done here will be continued when I return back home (Seattle, WA, USA).”

Roxanne Everett is a contemporary landscape painter. Her work focuses on the ecology and scenic quality of the natural environment, especially wilderness and remote areas. Her objective is to transport viewers to those locations and urge them to forge a deeper relationship with the land while renewing any connections from their own previous experience. With a culture that is increasingly marginalized to urban areas, her paintings share the importance and beauty of the natural landscape with viewers, including with those that may not otherwise be able to experience such a place first hand.

Roxanne worked first as an architect and later spent twenty years as a National Park Ranger in the US. She has been an artist in residence for Big Ci, Bilpin, Australia (2017), Listhus in Olafsfjordur, Iceland (2017), Playa Arts (Oregon - 2016), Brush Creek Arts (Wyoming - 2016), Jentel Arts (Wyoming - 2015), as well as for several National Parks Artist in Residence programs. She lives half of the year in the urban landscape of Seattle, WA and the other half in a tiny isolated community that is reachable only by boat.

Roxanne received a Bachelor of Architecture from the University of Idaho in 1983 and a Masters of Forest Ecosystems from the University of Washington in 1994. She completed the Washington State EDGE professional development program for artists in 2011.

Roxanneʼs work is regularly exhibited in the U.S. and has her work permanently exhibited in four western National Park Visitor Centers.


Ingunn Fjóla opnar sýninguna Í sjónmáli í Hofi

29136482_755406427987581_3799435925260337152_o

Laugardaginn 17. mars kl. 14.00 opnar einkasýning Ingunnar Fjólu Ingþórsdóttur, Í sjónmáli, í Menningarhúsinu Hofi á Akureyri. Sýningin samanstendur af stórri vegginnsetningu auk minni málverka sem spila á mörk hins tvívíða og þrívíða. Með efnisvalinu vísa verkin á mismunandi hátt í stöðu sína sem málverk. Áhorfendur eru gerðir meðvitaðir um líkama sinn í rýminu og afstöðu til verkanna, sem breytist eftir sjónarhorni hvers og eins.

Ingunn Fjóla (f. 1976) hefur lengi fengist við málverkið og þá sérstaklega samtal þess við rýmið. Hefur hún beitt ýmsum aðferðum til að umbreyta rýminu, ýmist með því að þenja málverkin út í rýmið eða byggja þrívíðar innsetningar sem áhorfandinn gengur inn í. Ingunn Fjóla útskrifaðist með MA gráðu í myndlist frá Listaháskóla Íslands vorið 2017, en hún útskrifaðist með BA gráðu í myndlist frá sama skóla árið 2007. Áður hafði hún lokið BA prófi í listasögu frá háskólanum í Árósum. Verk Ingunnar Fjólu hafa verið sýnd víða í söfnum og galleríum. Þar ber helst að nefna einkasýningar í Hafnarborg, Gallerí Ágúst og Cuxhavener Kunstverein auk fjölda samsýninga innanlands og erlendis.


Tveir viðburðir í Alþýðuhúsinu á Siglufirði

29178469_1605424932867439_692271375754199040_o

Alþýðuhúsið á Siglufirði
17.- 18. mars 2018

Helgina 17. – 18. mars verða tveir viðburðir í Alþýðuhúsinu á Siglufirði
Brák Jónsdóttir opnar sýningu í Kompunni 17. mars kl. 15.00 og Bergþór Morthens verður með kynningu á verkum sínum í Sunnudagskaffi með skapandi fólki 18. mars kl. 14.30.


Spretta.

Brák hefur dvalið í sýningarrýminu langtímum og rannsakað galleríið og möguleikana sem það býður uppá. Hversdagsleg nálgun, útvíkkun efnis og áferðar í rýminu sjálfu fylltu hana löngun til að leika sér með rifurnar milli gólfborðanna. Þær virkuðu á hana eins og þagnir í tónlist eða tækifæri til að lesa á milli línanna. Verkið varð til þegar tvö ólík efni mættust áreynslulaust og reiðubúin til að taka hvort á móti öðru til samstarfs. Um leið virkjar Brák allt rýmið í ljóðrænum andblæ stillu jafnt sem fínlegrar hreyfingar.

Brák Jónsdóttir, fædd 1996, hefur verið viðriðin listir og menningu frá blautu barnsbeini. Hún ólst upp í Listagilinu á Akureyri á vinnustofu foreldra sinna og fór ung að taka þátt í því starfi sem þau standa fyrir. Fyrir nokkrum árum fór hún að vinna að eigin listsköpun og að standa fyrir menningarviðburðum. Hún er ein stofnenda viðburðarýmisins Kaktus á Akureyri og hefur staðið fyrir Hústöku og Dóbíu af öðrum heimi í Alþýðuhúsinu á Siglufirði. Brák hefur mest gert gjörninga og vídeólist ásamt því að hafa unnið að fjölbreyttum verkefnum í samstarfi við aðra listamenn á Íslandi, í Danmörku og í Hollandi.


Bergþór Morthens myndlistarmaður mun vera með erindi á Sunnudagskaffi með skapandi fólki í Alþýðuhúsinu á Siglufirði. Þar mun hann segja frá eigin verkum og þróun í sköpunarferli. Vendingar í ferli málverksins, átök ólíkra stíla, form og formleysi, hræðsla við liti og jafnvel smá pólitík verður meðal þess sem um verður rætt.
Bergþór Morthens (f. 1979) lauk námi við Myndlistaskólann á Akureyri 2004 og MA námi í myndlist við Valand háskólann í Gautaborg 2015. Hann hefur haldið einkasýningar á Íslandi, í Rúmeníu og Svíþjóð og tekið þátt í samsýningum á Íslandi, Grikklandi, í Svíþjóð og Danmörku. Bergþór er búsettur í Gautaborg en á einnig hús á Siglufirði og kennir myndlist við Menntaskólann á Tröllaskaga.

29133249_1604024236340842_3903665650433785856_n

Efri mynd: Verk eftir Brák Jónsdóttir

Neðri mynd: Verk eftir Bergþór Morthens

 


Ljósmyndasýning í Deiglunni

28515923_10214524775886464_913457186050141147_o

Verið velkomin á ljósmyndasýninguna Brasið hans Brasa í Deiglunni.
Sýningin opnar laugardaginn 10. mars kl. 13 og mun standa til 18. mars.

Opnunartímar eru laugardaga og sunnudaga kl. 13 - 18.

https://www.facebook.com/events/347992965700013/


Sköpun bernskunnar 2018 og Helga Sigríður Valdemarsdóttir í Listasafninu á Akureyri

28061630_1754186391269862_7329418694600018812_o

Laugardaginn 24. febrúar kl. 15 verða tvær sýningar opnaðar í Listasafninu á Akureyri, Ketilhúsi: Sköpun bernskunnar 2018, samsýning listamanna, skólabarna og Leikfangasafnsins á Akureyri, og sýning Helgu Sigríðar Valdemarsdóttur, Kyrrð.

Þetta er fimmta sýningin undir heitinu Sköpun bernskunnar. Hún er sett upp til þess að örva skapandi starf og hugsun skólabarna á aldrinum tveggja til sextán ára. Þátttakendur hverju sinni eru börn, starfandi listamenn og Leikfangasýningin á Akureyri. Sköpun bernskunnar er því samvinnuverkefni í stöðugri þróun og er hver og ein sýning sjálfstæð og sérstök.

Sýningin hefur vakið verðskuldaða athygli og var valin til þátttöku í Barnamenningarhátíð Mennta- og menningarmálaráðuneytisins 2017. Þemað að þessu sinni er tröll í víðum skilningi sem vísar í þjóðsögur Íslendinga. Á sýningunni mætast þátttakendur og eiga listrænt samtal við sýningargesti.

Þátttakendur að þessu sinni eru Georg Óskar, Ninna Þórarinsdóttir, Sigga Björg Sigurðardóttir, Leikfangasafnið á Akureyri, Grímseyjarskóli, Oddeyrarskóli, Iðavöllur og Krógaból.

Boðið verður upp á listasmiðju með Ninnu Þórarinsdóttur sunnudaginn 25. febrúar kl. 11-12, og fjölskylduleiðsögn laugardagana 10. mars og 14. apríl. Aðgangur ókeypis.

Sýningarstjóri: Guðrún Pálína Guðmundsdóttir.

https://www.facebook.com/events/195492057867274

Kyrrð kvenna

Í umbreytingum samtímans og ati hversdagsins leitar manneskjan að huglægum rýmum til að öðlast innri ró. Slík rými eru víða og margvísleg: úti í náttúrunni, taktföst sundtök, gönguferð með hundinn, jógastaða, góð vinasambönd. Þar sem kyrrð finnst, stilla vinnst.

Þörfin fyrir, og leitin að, jafnvægi og kyrrð er ævagömul. Konur hafa til að mynda lengi fundið sér kyrrðarrými með ástundun handverks. Sitjandi prjónandi fá þær hvíld frá amstri, frið fyrir áreiti, þær eru uppteknar og löglega afsakaðar, fá að vera með sjálfum sér, í eigin tómi, í rými sem þær þurfa að taka sér, hafa skapað sér.

Helga Sigríður Valdemarsdóttir (f. 1975) útskrifaðist af Mynd- og handíðabraut VMA 1997 og lauk diplómanámi í myndlist frá Myndlistaskólanum á Akureyri 2003. Á sýningunni Kyrrð notar hún ljósmyndir, málverk og innsetningu til að fjalla um kyrrðarrými konunnar.

Boðið verður upp á heilun í tengslum við sýninguna laugardagana 3. og 10. mars og sunnudagana 4. og 11. mars kl. 14-17 og fjölskylduleiðsögn laugardagana 10. mars og 14. apríl. Aðgangur ókeypis.

Sýningarstjóri: Hlynur Hallsson.

https://www.facebook.com/events/342665802900233

listak.is


Listhópurinn Rösk Þriðjudagsfyrirlestur í Listasafninu

27460033_1739045976117237_8307397891239364534_n

Þriðjudaginn 20. febrúar kl. 17-17.40 heldur listhópurinn Rösk Þriðjudagsfyrirlestur í Listasafninu, Ketilhúsi undir yfirskriftinni Listin, gjörningar og gleði. Í fyrirlestrinum mun hópurinn, sem samanstendur af Brynhildi Kristinsdóttur, Dagrúnu Matthíasdóttur, Jonnu (Jónborgu Sigurðardóttur) og Thoru Karlsdóttur, fjalla m.a. um hvernig ólíkar aðferðir þeirra sem einstaklinga kalla fram hugmyndaferli og samvinnu í listsköpun. 

Sýningar Rösk gera gestum kleift að taka þátt og máta sig við listaverkin. Þar með myndast skemmtilegt samtal milli gesta og listaverkanna. Birtingarmynd þess samtals verður leikur, dans og látbragð sem auðgar sýningarnar lífi og gleði. Gjörningur sem gefur ímyndunaraflinu lausan tauminn.

Fyrirlestraröðin er samvinnuverkefni Listasafnsins á Akureyri, Gilfélagsins, Verkmenntaskólans á Akureyri, Myndlistafélagsins og Háskólans á Akureyri.

Á meðal annarra fyrirlesara vetrarins eru Elísabet Gunnarsdóttir, safnstjóri Listasafns ASÍ, Finnur Friðriksson, dósent í íslensku, Herdís Björk Þórðardóttir, hönnuður og Jeannette Castioni, myndlistarkona, og Ólafur Guðmundsson, leikari.


Sunnudagskaffi með skapandi fólki í Alþýðuhúsinu á Siglufirði

27173468_1562529330490333_6972447088257454603_o

Sunnudagskaffi með skapandi fólki í Alþýðuhúsinu á Siglufirði 4. feb. 2018

Næstkomandi sunnudag kl. 14.30 til 15.30 verður boðið í sunnudagskaffi með J Pasila. Hún mun kynna verk sín og spjalla við gesti. Að erindi loknu er boðið uppá kaffiveitingar og eru allir velkomnir.
Ath. erindið er á ensku.

J Pasila er listamaður með bakgrunn í ljósmyndun, videó og arkitektúr. Um þessar mundir býr hún og starfar ýmist í Brooklyn, NY eða á Siglufirði. 
Hún hefur sýnt verk sín víða um Evrópu, í Bandaríkjunum og á Siglufirði og vinnur nú að sýningu sem sett verður upp í NYC á næstunni. J Pasila hefur unnið með ýmsum listamönnum og undanfarin 5 ár verið meðlimur í “dust” listahópnum í París.


Uppbyggingasjóður, Fjallabyggð og Egilssíld styrkja menningarstarf í Alþýðuhúsinu á Siglufirði.


Jón B. K. Ransu sýninir í Kompunni, Alþýðuhúsinu á Siglufirði

27024229_1562461330497133_5219261511921435611_o

Laugardaginn 3. feb. 2018 kl.15.00 opnar Jón B. K. Ransu sýninguna Djöggl í Kompunni, Alþýðuhúsinu á Siglufirði.

Á sýningunni Djöggl dregur Jón B. K. Ransu málaralist og fjölleika saman í samtal á ný þar sem hringformið spilar aðalhlutverk í rýmislistaverki í Kompunni í Alþýðuhúsinu á Siglufirði.
Listaverk Ransu byggja öllu jafnan á endurskoðun listaverka eða liststefna sem skráð hafa verið í alþjóðlega listasögu. Sýningin Djöggl er engin undantekning á því en Ransu sækir þar í brunn mínimalisma sjöunda og áttunda áratug síðustu aldar og skoðar hið óhlutbundna nauma form í tengslum við athöfn eða gerning.

Jón B. K. Ransu er myndlistarmaður menntaður í Hollandi á árunum 1990-1995. Þar af var hann í skiptinámi við NCAD (National College of Art and Design) í Dublín í eina aönn. Þá tók Ransu þátt í ISCP (International Studio and Curatorial Program) í New York árið 2006 og hlaut þá styrk úr sjóði The Krasner Pollock Foundation.

Uppbyggingarsjóður, Fjallabyggð og Egilssíld styrkja menningarstarf í Alþýðuhúsinu á Siglufirði.


« Fyrri síða | Næsta síða »

Innskráning

Ath. Vinsamlegast kveikið á Javascript til að hefja innskráningu.

Hafðu samband